– Latviešu aktrise, režisore un scenāriste Ilza Goga stāsta smeldzīgu stāstu par kādu gados vecāku pāri, kas slimo ar sievas strauji progresējošo Alcheimera slimību.
Dženisa Garāna un Indra Borkovska Pastkarte no Romas
Elza GogaLatvijas filmas ir bijušas pēdējo divu Lielā Kristapa (Latvijas Nacionālās kinobalvas) izlaidumu galvenās tēmas. Pastkarte no Romas Tā šogad tika kronēta par labāko filmu (Skatīt ziņas), bet pirms tam tika kronēta Gaujas dokumentālā filma Tikmēr Lokafsalā (2022) saņēma balvu par labāko debijas un pilnmetrāžas komēdijas filmu Turpini smaidīt, mammu! (2022) Pippa Broka saņēma labākās aktrises nomināciju.
Maiguma tēma atkārtojas visās Gogas filmās, sasniedzot kulmināciju Pastkarte no RomasTas ir stāsts par vecu pāri Ernestu (Dženisa Garance) un divi tūkstoši (Indra Borkovska), kuri strādā pastā un sapņo laimēt ceļojumu uz Romu. Šķiet pietiekami jauki. Taču, pārim cīnoties ar Alvina strauji progresējošo Alcheimera slimību, tonis pāriet uz sāpīgāku Ernesta mēģinājumu tikt galā ar sievas atmiņas zudumu un Alvina prāta asuma samazināšanos.
Bet kas veicina šo maiguma sajūtu? Galvenais, lai arī apstrīdams elements, ir vīra viedokļa izmantošana, kas, iespējams, ir saistīta ar nesamērīgo uzmanību, kas tika pievērsta Alvina raksturam. Sīvajam un spītīgajam Alvīnam pietrūkst rīcības spēju. Tas var būt metaforiski atspoguļojums tam, ka cilvēks pakāpeniski zaudē pašnoteikšanās tvērienu. Neatkarīgi no tā, vai tas ir tīšs vai nē, Ernesta dominējošais viedoklis parāda iekšējās sāpes, kas rodas, vērojot, kā kāds, kuru mīl, lēnām attālinās no viņa. Viņš cīnās ar savas sievas demenci, kas pasliktinās, un cenšas saglabāt prieku un kontroles sajūtu. Kontrasts starp viņa asarainām acīm un cerīgajiem mēģinājumiem izceļ šo maigumu, kas plosa sirdi.
Vietai ir arī būtiska loma siltas atmosfēras radīšanā. Austrumeiropas dzīvojamie rajoni, kas bieži tiek attēloti kā traģiski un nožēlojami, iegūst negaidītas estētiskās īpašības, daļēji pateicoties DoP. Aleksandrs GrebņevsBrutālistiskās sociālisma ēkas izskatās pārsteidzoši gleznainas, un iedzīvotāji izskatās kā vienota kopiena, nevis drūma, viendabīga masa.
Turklāt filma koncentrējas uz mīlestību, nevis slimību. Šis līdzsvars ir trausls un jutīgs, jo pastāv Alcheimera slimība. Filmas spēja līdzsvarot šīs emocionālās svārstības ļauj tai ievilkt sirds stīgas, taču tai izdodas izvairīties no pārtapšanas par filmu, kas ar nolūku liek skatītājiem raudāt. Šī sirsnība skatītājus saista, bet caur sajūsmu atbrīvo, un filma nekad nepārvēršas par 2004. gada filmas latviešu rīmeiku. Piezīmju grāmatiņa.
Kaut arī mīļi tēlots Hruščovka (Daudzdzīvokļu ēkas, kas celtas Padomju Savienībā 1960. gados Hruščova laikā) un jūtīgie Ernsta bažīgo izteiksmju tuvplāni un Alvina pazaudētie skatieni, dinamiskais rokas kameru darbs dažkārt šķiet nevietā, pievienojot pārāk daudz spriedzes un tempa rūgtensaldajām ainām. .
Stāstījumā ir dažas nekonsekvences, jo īpaši centienos sniegt aizmuguriskus stāstus. Tomēr sniegums kompensē šos pārkāpumus. Kamēr Garanss, kas pārsvarā saistīts ar komiskām lomām, demonstrē savas dramatiskās spējas, Borkovska sīvā klātbūtne iemieso Alvina sarežģītību, kurš ir ass un spītīgs, tomēr bērnišķīgs un apmaldījies.
Filma atdarina dabisko novecošanas realitāti; Tomēr tas mūs ievelk arī maģiskā mikrokosmosā, kur Alvins un Ernests redz sevi ieslēgtus viens otra acīs un kur var laimēt loterijā, pat ja tas nozīmē tērēt naudu, kas ir rezervēta uz nakti (kapa nauda, kas glabājas spainis). Skatoties filmu, Pastkarte no RomasJebkurš cinisms ir jāatstāj malā. “Emocionāls” un “mīlīgs” nav rupji vārdi, bet tie ir tieši tādi, kādi ir šī filma.
Scenāriju rakstīja Elizabete Lukšava Račiņska Un Elza Goga. Pastkarte no Romas To producē Picture House Latvijā sadarbībā ar Latvijas Kultūras akadēmiju un Riverbed Studio.
